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Moon de Not Vital, une œuvre offerte à Genève à l’occasion du Bicentenaire de Mirabaud

L’œuvre Moon, de l’artiste suisse de renommée internationale Not Vital, a été offerte à la Ville de Genève par le Groupe Mirabaud à l’occasion de son Bicentenaire. Cette « Lune » d’un diamètre de 3,20 mètres a été installée au nord de la Plaine de Plainpalais, à proximité de la banque genevoise fondée en 1819.

Lionel Aeschlimann, Associé gérant de Mirabaud, se réjouit « que cette œuvre d’art réalisée par un artiste suisse de renommée internationale rejoigne l’espace public de la Ville de Genève. Nous voulions saisir l’occasion du 200e anniversaire de la fondation de Mirabaud pour offrir un cadeau à Genève, à ses habitants et visiteurs. Il est important que l’art puisse être accessible à tous. Nul doute que l’œuvre de Not Vital provoquera des réflexions, des discussions et contribuera à voir le monde d’une manière différente. »

L’OEUVRE : MOON

Outre une production de dessins, estampes, peintures et sculptures, l’artiste suisse Not Vital de renommée internationale, qui vit et travaille dans la vallée de l’Engadine, imagine également des installations dans des milieux naturels ou des architectures qu’il revisite. Cette « Lune » crée une nouvelle dynamique dans le paysage urbain, réfléchissant les détails environnants. Elle représente une vision partiellement scientifique et tout aussi idéalisée de l’astre : les cratères sont précisément reconstitués sur la base d’une modélisation de la NASA – l’œuvre a été produite artisanalement dans le Studio Not Vital en Chine. Par sa forme parfaitement ronde et son matériau poli, elle reflète d’autre part un imaginaire fantasmagorique qui s’est modifié depuis le premier pas sur sa surface il y a tout juste un demi-siècle. Moon rappelle encore une présence essentielle et influente, un repère dans le cycle de la vie.

Comme toutes les œuvres en acier inoxydable de Vital, la surface hautement polie de Moon reflète chaque environnement dans lequel elle est placée - une relation qui semble également refléter la façon dont l'artiste absorbe et assimile les nuances et les particularités des lieux qu'il visite. Comme le soleil et le coucher du soleil, si importants pour Vital, la lune est une constante rassurante dans un monde éphémère, dont les phases dépassent notre imagination. L'attraction de la lune n'est pas seulement métaphorique, puisque ses forces gravitationnelles contrôlent les marées sur terre. La Lune de Vital est tout aussi attractive, de par sa vaste taille, sa forme parfaitement sphérique et sa surface réfléchissante aux qualités hypnotiques. Produit à la main par des artisans en Chine, chaque cratère est reproduit séparément avant d'être soudé dans la structure principale.

Informations techniques

  • Production : Studio Not Vital, Pékin, Chine
  • Diamètre : 320 cm Ø
  • Matériaux : Acier trempé et poli inoxydable
  • Edition : Unique. Il existe différentes variantes toutes comprises entre 2m et 3,20m.

L’ARTISTE : NOT VITAL

Not Vital est né en 1948 à Sent, dans la région de l’Engadine (Grisons). Entre montagne, neige et animaux, son enfance en Suisse a véritablement influencé son œuvre. Sa palette de couleurs, majoritairement constituée de gris-blanc, s’exprime dans des pièces réalisées à l’aide de matériaux nobles comme le marbre, l’argent et le bronze, ou encore dans des composants plus courants comme le papier, le plâtre et le verre. Les dialogues qui s’établissent entre ces différentes textures ont une importance toute particulière dans la pratique de Not Vital : l'artiste se décrit en effet et avant tout comme un sculpteur, bien qu’il réalise aussi des peintures, dessins, estampes et bâtiments. Toutes ces œuvres servent toutefois l’ambition de Not Vital : rehausser l'élégance d'un morceau de marbre, explorer l'effet miroir de l'acier inoxydable, découvrir la rugosité du papier, expérimenter le plâtre comme une manifestation de la neige...

Cette passion pour les matériaux est doublée d'une curiosité insatiable pour le fait main, l'artisanat. L’artiste collabore en effet avec les artisans les plus qualifiés du globe, chacun dans sa spécialité : « orfèvrerie touareg au Niger ; marbre sculpté de Pietrasanta ; acier ciselé de Pékin ; céramique de Jingdezhen ; verre de Murano ; bronze de Milan ; et papier du Laos »1. Not Vital est non seulement fasciné par l’héritage culturel de ces spécialistes, mais a également besoin de défier les autres sculpteurs dans leur spécialisation, de capter leur intérêt pour ses projets et de repousser leurs limites.

Les maisons de Vital sont particulièrement déroutantes et nous confrontent à notre idée des genres artistiques. Parsemés à travers le monde (Marble Tower en Belgique ; NotOna Island au Chili ; Sandstorm House au Niger), ces bâtiments sont des œuvres d'art qui servent parfois d’habitat, mais qui peuvent aussi avoir comme unique dessein de permettre d’admirer le coucher du soleil. C’est le cas de la Sunset House, construite à Agadez au Niger en 2005. « Quand on fait une maison pour regarder le coucher du soleil, alors on a un but. La vie là-bas est secondaire. », déclare Not Vital, dans une interview pour le New York Times avec Andrew O'Hagan en 2013.

Dans les œuvres de Not Vital, la beauté des matériaux façonnés étonne, puis le spectateur prend conscience de leur poids et de leur occupation dans l'espace. L'interaction avec le spectateur s’intensifie ensuite, à mesure qu'il se déplace autour de la sculpture, créant une impression onirique. Comme l'écrit Thomas Kellein, historien de l’art allemand : « En fin de compte, ce qui ressort de son travail est toujours l'inconnu ».

Not Vital est l’un des peintres, sculpteurs, designers et architectes les plus connus de sa génération. Inlassable nomade, l’artiste suisse a vécu et travaillé dans des endroits aussi variés que Beijing, Rio de Janeiro, New York, Lucques, Agadez ou encore la Patagonie chilienne. Ces différents lieux ont toujours influencé de manière directe sa production artistique. Les œuvres de l’artiste ont été présentées entre autres au MoMA et au Guggenheim Museum de New York, à la Kunsthalle de Vienne, au Ullens Centre of Contemporary Art de Beijing, au Cabinet d’arts graphiques de Genève, au Yorkshire Sculpture Park au Royaume-Uni, ou encore à la Biennale de Venise.

MIRABAUD, PARTENAIRE ENGAGÉ DANS L’ART CONTEMPORAIN

Depuis la fondation de Mirabaud à Genève en 1819, ses Associés gérants ont toujours manifesté un engagement sociétal actif. L’engagement de Mirabaud dans l’art contemporain traduit la vision active et à long terme que défend le Groupe bancaire et financier dans ses activités de gestion à haute valeur ajoutée.

Mirabaud constitue ainsi depuis de nombreuses années une collection formée de pièces contemporaines. Elles sont exposées dans les différentes filiales de Mirabaud, en Suisse, en France, en Espagne, au Royaume-Uni, au Luxembourg, en Italie, au Canada, au Brésil, en Uruguay et aux Emirats arabes unis.

À Genève, Mirabaud est partenaire du Musée d’art moderne et contemporain (MAMCO), dont il offre notamment la gratuité tout au long de l’année 2019, à l’occasion de son Bicentenaire. Il soutient également l’Association du Quartier des Bains et le festival de lumières Geneva Lux, dont une œuvre de l’artiste Emilie Ding illumine la façade de son siège. Mirabaud est également partenaire principal du Zurich Art Weekend et de la Foire Internationale d’Art Contemporain de Paris (FIAC).